Брендовая одежда AMI
Одежда AMI PARIS https://the—blaze.com/ami-paris — относительно доступная одежда для усталых от моды. Независимо от новой коллекции, у бренда есть внутренние правила, которые не меняются в зависимости от сезона. «Разница между двумя, казалось бы, одинаковыми белыми рубашками — это имидж и ценности нашего бренда», — говорит Маттиуцци.
«AMI воплощает в себе что-то очень парижское с его непринужденной элегантностью, и я всегда подчеркиваю, что AMI сделан в Париже. Я живу здесь уже более 20 лет, и этот город вдохновляет и влияет на меня своей уникальной энергией. Терраса кафе, часы коктейлей, прогулки и рынок туры, есть то, чего вы больше нигде не найдете».
«Ами» по-французски означает «друг», что согласуется с в целом дружелюбным и позитивным отношением Маттиуцци к творчеству: «Я создал AMI с идеей шить одежду для своих друзей». письмо от .
Признание и развитие
Первую коллекцию AMI увидел исполнительный директор Barneys в Нью-Йорке Марк Ли и выставил ее в магазине Barneys. В 2013 году Александр Маттиуцци получил престижную французскую премию моды ANDAM, ту же награду, что и Мартин Маржела в 1989 году.
Сегодня у AMI шесть бутиков в Париже, Токио, Лондоне и Гонконге, а также более трехсот магазинов по всему миру. Уже несколько кварталов подряд рост продаж превышает 50%. Сам Маттиуцци объясняет успех так: «Единственное, что я могу сказать, это то, что время для представления коллекции для среднего мужчины, который не хочет быть жертвой моды, пришло. Я не люблю моду сейчас, не потому что я не хочу, а потому что мне так хочется. Это скучно для мужчин. Показы мод сильно отличаются от того, что мужчины хотят носить в реальной жизни».
За последние несколько лет было сотрудничество с Colette, Moncler, Eastpak и GAP. Последний следует за наградой GQ «Самый крутой дизайнер мужской одежды 2017 года», где победители получат возможность сотрудничать с GAP в создании капсульной коллекции. Для Александра Мэтьюза это особенно полезно: «Мне нравится идея сотрудничества с популярным брендом уличной одежды — они одевают людей из всех слоев общества. Это соответствует моей философии дизайна: видеть вещи на улице, а не в музей внутри».
